詩歌作為一種具有獨(dú)特魅力的文學(xué)體裁，她立足于文學(xué)園地的基礎(chǔ)是意象，意象構(gòu)成意境，意境表情達(dá)意。因此我們在平時(shí)的教學(xué)或者閱讀詩歌時(shí)，我認(rèn)為應(yīng)該遵循這么一個(gè)流程：潛沉涵詠--揣摩意象--想象畫面（詩人形象）--體察意境--品味情感。
“詩者，志之所之也，在心為志，發(fā)言為詩。情動(dòng)于中而形于言。”（《毛詩序》）因而中國古代士人就常常借助詩歌這一獨(dú)特的文學(xué)形式來闡發(fā)心靈，人生在世不稱意、不得志，就歸隱山林、寄情山水；將政治上的失意，化作轉(zhuǎn)向自然的懷抱以求安慰的形象、情感。作為詩歌中的意象便成了作者表達(dá)情志的具象載體。閱讀詩歌、鑒賞詩歌、教學(xué)詩歌，只要抓住了詩歌的意象，就抓住了詩歌的內(nèi)蘊(yùn)。
何謂意象？意象是指詩歌中熔鑄了作者主觀感情的客觀物象。客觀的自然景物即“物象”，一經(jīng)詩人攝入筆端，就必然帶上了詩人的主觀情感色彩，賦予它靈性，便成了浸透著主觀意愿的“意象”。例如，晏殊的《蝶戀花》中的“檻菊愁煙蘭泣露”，這里的“菊”愁“蘭”泣，其實(shí)是詩人情感的一種外化折射。這樣，意象也就成了詩歌形象的重要組成部分，成為讀者解讀詩歌的一個(gè)抓手。
詩人的抒情往往不是情感的直接流露，也不是思想的直接灌輸，而是多采用言在此意在彼。寫景則借景抒情，詠物剛托物言志，敘事則即事感懷。這里的所寫之“景”、所詠之“物”，所敘之“事”，即為客觀之“象”，借景所抒的“情”，詠物所言的“志”，即事所感的“懷”，即為主觀的“意”；“象”與“意”的完美結(jié)合，就是“意象”，即作者的主觀之意和客觀之象融為一體的藝術(shù)形象。
因此，我們閱讀教學(xué)具體詩歌作品的時(shí)候，只有抓住作品的意象，以及意象所包含的旨趣，意象所體現(xiàn)的情調(diào)，意象的社會(huì)意義和感染作用，才能真正地鑒賞古代的詩詞作品。
一、象征性意象
象征性意象就是詩人通過象征體的運(yùn)用，使思想感情具體化，引起讀者深思，從而獲得審美愉悅。艾青說：“象征是事物的影射，是事物互相間的借喻，是真理的暗示和譬比。”如松柏，歲寒后凋，高大挺拔；正氣凜然，堅(jiān)貞高潔。松柏生長環(huán)境惡劣、經(jīng)寒不衰、枝干堅(jiān)韌，具有一種凜然正義。在詩人的筆下，松是堅(jiān)貞、孤直和高潔的象征，古人常通過詠松來表現(xiàn)自己對高風(fēng)亮節(jié)的贊美和追求。如：“松柏本孤直，難為桃李言。”（李白）“愿君學(xué)長松，慎勿作桃李。”（李白《贈(zèng)書侍御黃裳》）韋黃裳一向諂媚權(quán)貴，李白寫詩規(guī)勸他，希望他做一個(gè)正直的人。又如竹，本固性直、心空節(jié)貞、綠竹蔥蘢；正直謙虛，堅(jiān)貞高潔，它一般是隱士君子的象征。如：“高節(jié)人相重，虛心世所知”（張九齡），贊美竹的氣節(jié)與虛心。“可使食無肉，不可使居無竹。無肉令人瘦，無竹令人俗。人瘦尚可肥，士俗不可醫(yī)。”（蘇軾《于潛僧旅筠軒》）可見將竹視為名士風(fēng)度的最高標(biāo)識(shí)了。“竹徑通幽處，禪房花木深。”（常建《題破山寺后禪院》），隱士、詩人喜歡在綠竹蔥蘢的環(huán)境談經(jīng)論道。
二、比喻性意象
比喻性意象是詩人借助鮮明、生動(dòng)的喻體形象，使情思具體化，從而增強(qiáng)詩的表達(dá)效果。如南唐后主李煜的《虞美人》詞中的詩句：“問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流”，將愁緒喻為一江春水。讀著它，令人想象出一幅生動(dòng)的畫面：詞人此刻仿佛回到了他的故都金陵，站在城樓上眺望浩蕩東流的長江，覺得自己的愁情簡直跟這江水一樣，無時(shí)無刻不在翻波涌浪。這樣把抽象的愁情形象化，可以確切地感受到作者感情的深度，因此該句遂成流傳千古的名句。
三、描述性意象
描述性意象是指詩人對形象作具體描述，從而使感情具體化，當(dāng)然，描述不是客觀的，而是滲透了主體思想感情和審美理想的。如：王維的《鹿柴》：“空山不見人，但聞人語響。返景入深林，復(fù)照青苔上。”這首絕句通過描述性的意象“空山”、“返景”、“深林”、“青苔”等渲染了一種清幽、靜謐的氣氛，其中滲透了作者追求自然美的思想感情和以畫意入詩的審美情趣。再如梧桐，望秋先隕，詩人見之悲秋之情、孤獨(dú)失意油然而生。中國古代詩人都有“悲秋”情結(jié)，四季之中，秋天萬物凋零，最易觸發(fā)人們的悲涼情緒，而梧桐樹是最典型的落葉喬木，秋天到來，往往就是梧桐先行隕落，所謂“一葉落而知秋”。于是，以梧桐寫悲秋，便成為古人常見的手法。如：李后主《烏夜啼》：“寂寞梧桐深遠(yuǎn)鎖清秋”，為引起下文的“剪不斷理還亂”的愁絲。李清照《聲聲慢》：“梧桐更兼細(xì)雨，道黃昏，點(diǎn)點(diǎn)滴滴，這次第，怎一個(gè)愁字了得。”蘇軾《卜算子》：“缺月掛疏桐，漏斷人初靜。誰見幽人獨(dú)往來，縹緲孤鴻影。”元人徐再思《雙調(diào)水仙子夜雨》："一聲梧葉一聲秋，一點(diǎn)芭蕉一點(diǎn)愁，三更歸夢三更后。"以梧桐葉落和雨打芭蕉寫盡愁思。其他如"一葉葉，一聲聲，空階滴到明"（唐人溫庭筠《更漏子》）等。這些梧桐意象的描述是詩人主觀情感的客觀物象化，它使抽象的感情具體化了。
四、通感性意象
通感性意象即用通感形象使情具體化，從而獲得一種新奇的藝術(shù)感覺。如白居易的《琵琶行》中寫琵琶高亢激烈的聲響：“銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴”，這聲響是在聲息樂止之后突然爆發(fā)的，如同銀瓶乍破般清脆的聲音，如水漿的沖擊聲，如鐵騎刀槍之鏗鏘高亢聲，這樣的“大音”，白居易自然無法讓讀者聽到，但它用文字描繪出視覺形象，來勾引起人的聽覺聯(lián)想，無形化作有形，繪寫出一系列鮮明的通感性意象，使讀者如臨其境，如聞其聲，即使遠(yuǎn)隔千年，依然令人悚然驚心。
意象具有鮮明的情感色彩。意象色彩的冷暖傳遞著詩人不同的情感體驗(yàn)。一般暖色預(yù)示著熱烈活潑，積極向上，意氣奮發(fā)；冷色代表著冷漠低沉，消極頹唐，孤寂凄涼。客觀物象是沒有情感傾向的，詩人讓客觀事物“皆著我之色”后便蘊(yùn)涵了豐富情感。詩人著我之色往往更鮮明體現(xiàn)在某些描寫景物的修飾語上，使景物帶有傾向色彩。如馬致遠(yuǎn)《天凈沙秋思》中的藤、樹、鴉、橋、道、風(fēng)、馬，除鴉有特定意象外，其他看不出情感傾向，但分別用枯、老、昏、小、古、西、瘦等一系列帶有傾向色彩的詞修飾后，藤是干枯的毫無生氣，樹是衰朽殘敗，鴉是傍晚暮鴉，橋是狹小少人經(jīng)過，道是荒涼古道。曲子通過描寫富有特征而又互有聯(lián)系的景物，物象變?yōu)橛袃A向的意象，整個(gè)融入蕭條荒寂之中，意境頓生，以概括而巧妙的藝術(shù)構(gòu)思構(gòu)成一幅彌漫著陰冷氣氛和灰暗色彩的秋效夕陽圖。
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