美術教學反思論文

美術教學反思論文

　　美術教學反思論文就在下面，歡迎各位教育學的老師借鑒閱讀哦，希望可以幫助大家。

　　美術教學反思論文

　　【摘 要】葉瀾教授說，一個教師寫一輩子教案不一定成為名師，如果一個教師寫三年的反思，有可能成為名師。

　　新課標要求教學要為學生服務，要一切為了學生的終身發展，要為每個學生的成長提供一個適宜發展的環境。

　　然而傳統的小學美術教學模式是：教師要黑板上繪畫并進行解說--學生記憶繪畫步驟及過程--學生"復制"圖畫。

　　這種陳舊的教學模式，嚴重的束縛了學生的思維，使其想像力，創造力及動手實踐能力不能得以充分的發揮。

　　所以，要不斷地進行從教師的教和學生的學兩方面進行反思，培養孩子的想象力、思維能力、創造能力，提高其藝術修養，至關重要。

　　【關 鍵 詞】教學反思;學習興趣;學習方式;創造能力

　　教學反思主要是指教師以自己的教學活動過程為思考對象，對自己所做出的某種教學行為、決策以及由此所產生的結果進行審視和分析的活動，是一種通過提高教師自我覺察水平來促進教學監控能力發展，提升教師專業素質的重要手段和途徑。

　　當前“教學反思”已成為教育界使用率頗高的時髦詞匯，幾乎成了老師必談之話題，寫案例必寫之內容。

　　如此鋪天蓋地盛行的反思之風，固然有其存在的必然性和合理性，但若靜心分析一下則不難發現，現在老師們所進行的教學反思存在著不少問題和誤區，盡管教學反思本身沒有錯，但過度的反思，為了反思的反思，形式化，模式化，套話連篇等現象則需要我們予以高度的關注和深入的思考。

　　特別是不少教師把反思的著眼點多集中在教學的內容、教學的方式方法、教學的組織形式、教學的效果等“教師怎么樣教”這一層面，對“學生的學”進行反思的并不多見。

　　主張課堂上“以學生為主，教師為輔”的理念。

　　教師的教最終應以學生的學習發展為宗旨和歸宿，忽視對學生的分析和思考也就放逐了反思的意義和價值。

　　而且教學作為一種動態的活動過程，其實質是以課程為中介，教師和學生相互作用或交往的共同發展的過程，在其中“教”與“學”本身是統一的，是相輔相成，缺一不可的有機的整體。

　　所以進行教學反思時，應該包括“教師的教”和“學生的學”兩大方面的內容。

　　因此說：有志于教學反思的老師們，除了反思自身的教學能力外，還應該多為學生考慮，從學生的角度進行反思自己的教學。

　　那么如何從學生的角度進行反思呢?經過教學實踐，我們可以考慮學生的生理和心理，從學生的學習興趣、學習方式和創造能力方面進行反思。

　　一、對學生的學習興趣的反思

　　俗話說得好：“興趣是最大的動力，是成功的一半。”只有學生對美術感興趣，才能主動去吸收美術知識和技能，并更多地接觸優秀的`美術作品和生活中美好的事物。

　　興趣也是信心的推動力，對美術興趣盎然的兒童，總是信心十足敢于大膽表現，他們思想活躍，經常表現出高度的創造欲望和熱情。

　　在教學中，教師可以采取多種方法，讓學生去感受事物并對事物產生充分的聯想，從而激發學生的學習興趣，激發他們的表現欲望，充分發揮想象力和創造力。

　　兒童的好奇心強，好動，他們喜歡各種各樣富于樂趣的“游戲活動”，可以說喜愛游戲是兒童的天性，兒童的生活是游戲的生活，兒童的世界是游戲的世界。

　　因此，在平時的美術活動中，寓教于樂，常常采用游戲教學法，例如猜謎語、腦筋急轉彎、貼五官等游戲，激發孩子的學習興趣，學生不受任何條條框框的約束，心情舒暢地即興作畫，對培養孩子豐富的想象力，張揚學生的個性，挖掘內在的潛力，具有很大的幫助。

　　二、對學生的學習方式的反思

　　新課改，改變了以往傳統單一、被動的學習方式，學生可以自己去發現問題、分析問題。

　　學生不再是“接受器”，被動的接受知識。

　　通常以這種“探究”、“體驗”、“合作”等學習方式來代替這種“接受式”的學習方式。

　　“探究式”是當今最熱門的學習方式之一。

　　蘇霍姆林斯基曾說過：“在人的心靈深處都有一種根深蒂固的需要，這就是希望自己是一個發現者、研究者、探究者。

　　而在兒童的精神世界中，這種需要特別強烈。”因此在反思教學中要重視從學生的探究式學習方式上考慮，培養學生自主學習的能力，訓練學生發現問題、解決問題的能力。

　　法國著名藝術家羅丹有一句名言：“自然總是美的”。

　　帶領孩子們走出教室，看看各式各樣的草兒、美麗的花兒，摸摸樹皮上斑駁陸離的花紋，觀察小動物們的行走姿態，傾聽鳥兒婉轉動聽的聲音等將孩子放歸大自然，讓孩子們自己發現問題、解決問題，借助大自然的力量來啟發孩子的想象力，這樣孩子的興趣就會被激活，想象也就隨之迸發。

　　三、對學生的創新能力的反思

　　愛因斯坦說：“想象力比知識更重要。”情感是創造的靈魂，興趣是創造的先導，想象是創造的核心。

　　沒有想象，就不會有創造。

　　黑格爾在他的美學中也指出：“最杰出的藝術本身就是想象。”那么，在美術教學中，就是要給孩子創造一種利于他們思考和探究的良好氛圍，讓他們的豐富想象力在繪畫天地自由馳騁。

　　聽過一句耐人尋味的話，“我們留下一個什么樣的世界給子孫后代，在很大程度上取決于我們給世界留下什么樣的子孫后代。”從這句話中我們可以體會到“創新教育”的重要性。

　　現在的學生正是未來的創造者，他們的創新能力將影響著一個民族能否自立于世界之林，能否位于科學技術的制高點。

　　而這一切又深深依賴于一個國家和民族創新教育能否得到勝利實施。

　　童年是充滿幻想的時代，好奇和幻想是兒童思維的特征，也是兒童心靈純潔天真的表現，他們可以“異想天開”：彎彎的月亮掛在天上，孩子可以幻想在月亮掛秋千搖蕩;蝴蝶紛飛撲向孩子身上，說明我比花兒更美;不同國家的兒童可以在紙筒互相“打”等在成人看來似乎“荒誕不經”，對兒童來說，正是奧妙所在，因此，要指導兒童畫，首先要尊重兒童神奇的幻想，挖掘這審美的奧妙，進行一些能引起學生聯想、發揮想象的創造活動，讓學生展開想象的翅膀。

　　參考文獻

　　[1]北京師范大學出版社《美術課程標準》

　　[2]李彥花《我國教師教學反思存在的問題和改進建議》